sábado

'Dinda' se estrena en Radio3

23 de octubre de 2012

El videoclip que realizamos para el grupo Coffee&Wine no ha podido tener mejor estreno, ya que se ha presentado en exclusiva en la web del programa de Radio3, Disco Grande, presentado por Julio Ruíz.

Esto es lo que han escrito en su web a propósito del estreno:

Mucha naturaleza, ramas de árboles que apuntan al sol, trocito de hoja reseca, manos que se dirigen hacia arriba, rumbo a lo más alto... Así son los adornos con los que cuenta Ana a lo largo de los tres minutos que dura ese tema tan natural (de naturaleza) tan verde (quien se viste así por guapo se tiene reza una de las pancartas que exhibe nuestra protagonista) y que tiene dedicatoria sentimental y familiar incorporada.

Estaba claro que "Dinda" olía a single transformado en video-clip desde que por fin llegó este disco que sale en unos días pero que ya ha sido presentado en Madrid en El Sol hace unos días (de ahí la visita de Coffee & Wine a Disco grande).

El EP anterior, de años atrás, se llamaba From the roofs y este disco grande lleva el nombre de From the ground, y ése es el juego de palabras (del tejado al suelo), con los dos títulos de sus trabajos, que ha usado Ana Franco, que es quien se esconde tras el proyecto de Coffee & Wine

Es una entrega en donde hay diez canciones (u ocho más dos, teniendo en cuenta que una remesa ha sido con la producción de Yuri "Pájaro Sunrise" y la otra con la ayuda de Lieven "A Singer of Songs") que podrían encuadrarse dentro del llamado folk-pop al que siempre ha estado adscrita.

Por nuestra parte, no podemos estar más contentos con el resultado y con la acogida que está teniendo el videoclip en las redes sociales.

¡Larga vida a Coffee&Wine! 

Actualización 19 de noviembre de 2012 

Y aquí podéis ver el vídeo en youtube en calidad HD:


 


viernes

Camisetas Afterzombies

¡Aquí tenéis el diseño de las camisetas oficiales de Afterzombies
Modelo unisex color negro. Diferentes tallas*
Modelo de chica color morado. Entallado. Diferentes tallas*
*Pincha en los links para acceder a una imagen orientativa con 
medidas de ancho y largo para elegir la talla adecuada.
Están incluidas en varias recompensas de nuestra campaña de Verkami con las que puedes ayudarnos a terminar el proyecto Afterzombies ¡No dejes de echarles un vistazo! 

Una vez alcanzado el objetivo nos pondremos en contacto con los mecenas para que nos indiquéis el modelo y talla que queréis.

jueves

El Cine Desde Dentro: Especial Afterzombies


Fecha:  Sábados 18 y 25 de mayo*
Horario: De 11h a 15h y de 16.30 a 20.30 (taller práctico)
Duración: 8 horas de clase + ¡8 de taller práctico!
Precio: 150€**
Nivel: Todos
Plazas: Máximo 8 alumnos

Edición especial de nuestro curso favorito para aprender cómo se hacen las películas... mirando dentro de ellas. Con motivo de la campaña de crowdfunding que ponemos en marcha a través de la plataforma Verkami, con el fin de terminar nuestro proyecto Afterzombies, lanzamos este curso-taller tan especial en el que descubriremos todos los secretos de dicha producción y en especial de su rodaje.

Durante ocho horas (¡más otras ocho de taller práctico!) divididas en dos jornadas, los alumnos conoceréis los procesos de las distintas fases de una producción cinematográfica, al mismo tiempo que descubrís, de manos del director del proyecto, cómo fueron esos procesos en el caso concreto de Afterzombies

Todos los participantes en el curso recibiréis la camiseta oficial de Afterzombies y el DVD del cortometraje Afterzombies: El Fin de los Zombies. 
Y... ¡¡NUEVO!! Figuraréis en créditos como mecenas principales del proyecto.

Como colofón final, si te conviertes en alumno del curso, escribirás y rodarás una escena inédita del universo Afterzombies que podrá verse en los extras del BluRay definitivo del proyecto, que incluirá por primera vez juntos en el mismo pack, el mencionado cortometraje y la webserie Afterzombies: 120''.  Daréis el primer paso para ampliar el mundo nuevo después de los zombies ¡El mundo AFTERZOMBIES!

No te lo pienses más, escribe corriendo a info@paraleloB.com, consúltanos todas tus dudas y reserva una de las ocho plazas del curso ¡Nosotros estamos deseando que empiece!

* La fecha podrá ajustarse según la disponibilidad e intereses de los participantes.
** El pago se realizará a través de la adquisicón de la recompensa correspondiente dentro de la campaña de Verkami: Afterzombies

viernes

Una ilusión verdadera


28 de septiembre de 2012

Finaliza la primera fase del rodaje de 120''.

Como Wallace Shawn en Vania en la Calle 42 (Louis Malle, 1994), que al inicio de la peli se acuesta en un banco sobre el escenario de la famosa calle neoyorkina siendo un actor, y a los pocos segundos se despierta en el mismo, ya como el personaje del Tío Vania. Así nos sentimos nosotros, que hace unos días (que parecen segundos), cuando aún era verano, nos sumergimos en un rodaje en una localización semisubterránea, y ahora, dos semanas después, nos despertamos y al salir al exterior, el verano ha terminado y el otoño está aquí sin que apenas nos hayamos dado cuenta.

Dos semanas maravillosas, rodeados de gente maravillosa que formaron un equipo maravilloso. Los dos proyectos que bajo un título que aún no podemos desvelar, conforman el proyecto que conocéis como 120'', están rodados al 90% y no podemos estar más satisfechos con el trabajo realizado y con el fantástico resultado que hemos obtenido.

Hacer cine es tan duro como hermoso. Pero la magia está en que poco a poco, todo ese trabajo que se ha puesto para crear una ilusión, se va desvaneciendo con los días, con el descanso, con otros nuevos trabajos... Y sólo queda la belleza de la ilusión. De una ilusión verdadera que ya no pertenecerá solo a los que la han fabricado, sino a cada uno de los espectadores que la disfruten.

Muchas gracias a Pau, Leonor, Alfonso, Ricardo, Simao, Germán, Luis, Ester, Saras, Sonia, Marina, Silvia, Álvaro, Andrés, Mónica, Lorena, Lucía, Ángel, Edu, Pablo, Héctor, Henrique, Danis, Carmen, Chris, Gio, Carlota, Fernando, Miguel, Jorge, José María, Máximo.... y a todos los que de una u otra forma habéis estado con nosotros. Os seguimos necesitando para la segunda y definitiva fase del proyecto que comenzará muy muy pronto. 

¡Os esperamos!


lunes

El Cine Desde Dentro


MODULO INTENSIVO 32h
Horas lectivas: 32 (con prácticas) + Asistencia Procesos
Precio: 320€
Nivel: Iniciación/Intermedio
Plazas: Máximo 10 alumnos

CURSO REGULAR
Horas lectivas: 3 semanales
Duración: Anual renovable de forma trimestral
Precio: 360€ (por trimestre)
Nivel: Iniciación/Intermedio
Plazas: Máximo 10 alumnos

Descripción del curso
Se trata de un curso de creación cinematográfica centrado especialmente en los procesos de guión, dirección, fotografía y producción básica.

Está destinado a alumnos que queréis iniciaros en el mundo del Cine, o para los que ya tenéis algún conocimiento o experiencia no necesariamente a nivel profesional, sino también como hobby; o para quien simplemente le interese descubrir cómo se hacen las películas. ¿Y qué mejor forma para aprenderlo, que mientras fabricamos una?

Como todos nuestros cursos, se trata de un curso teórico-práctico, con la peculiaridad de que toda la teoría se explicará con un fundamento esencialmente práctico, ya que se hará a partir del trabajo REAL y ACTUAL de una pequeña producción cinematográfica profesional, en la que se embarcarán los profesores del curso en el momento en el que éste comience, para hacerlos coincidir y darle así sentido al mismo.

Los ejercicios y prácticas que llevarán a cabo los alumnos no serán parte de esta producción, pero sí trabajarán con supuestos similares que surjan a partir de él. El material para estos ejercicios y prácticas (cámaras HD, etc) es el mismo que utiliza la productora. Además, el alumno tendrá la oportunidad (al margen de las horas de clase) de asistir a los PROCESOS de dicha producción y de colaborar en ellos en la medida que quieran comprometerse y los responsables de la producción y profesores del curso estimen conveniente. Estos procesos no se limitan al rodaje sino a reuniones de equipo, localizaciones, ensayos, etc.

Se trata de aprender a hacer cine EN PRESENTE y a través de un ejemplo REAL y en marcha.

PROGRAMA ORIENTATIVO DEL CURSO: EL CINE DESDE DENTRO

BLOQUE 1: La concepción de la idea // De la sinopsis al guión // La formación de los equipos de trabajo // En busca de la mirada adecuada // Planificación al servicio de la historia

BLOQUE 2:  Lenguaje cinematográfico // El director de fotografía: la mano derecha del director // Iluminación y Cámara // Documentación y referencias visuales ¿A qué se parece nuestra peli?

BLOQUE 3: Prácticas: Planificación // Plan de rodaje // Ensayos // Pruebas cámara

BLOQUE 4: Prácticas: Rodaje

BLOQUE 5*: Montaje y Postproducción 
*Sólo en el curso regular

El mapa a seguir en todos los cursos "El Cine desde Dentro" es el básico en la creación de un proyecto. Los contenidos se adaptarán al nivel del curso.

Los procesos de la producción, que se desarrollarán de forma paralela al curso, lógicamente no tienen un horario definido y se irá informando a los alumnos según vayan surgiendo.

No dudes en pedirnos toda la información que necesites por correo electrónico: info@paralelob.com

Dirigir Actores


Horas lectivas: 24 + Asistencia Procesos
Duración: 3 semanas + Procesos
Precio: 240€
Plazas: Máximo 8 alumnos

La dirección de actores es una de las funciones básicas del director de cine, y sin embargo a menudo se cuenta con que la simple buena comunicación director-actor es suficiente para un buen resultado. Este curso ofrece a los alumnos-directores la posibilidad de aprender las herramientas básicas de esta hermosa e importantísima tarea para que la comunicación director-actor, además de buena, sea lo más efectiva posible.

En el curso, los alumnos trabajarán escenas cinematográficas con actores y estudiantes de interpretación. Estas escenas serán grabadas con una pequeña videocámara y posteriormente visionadas para comprobar la evolución de las mismas.

Como todos nuestros cursos, se trata de un curso teórico-práctico, con la peculiaridad de que toda la teoría se explicará con un fundamento esencialmente práctico, ya que se hará a partir del trabajo REAL y ACTUAL de una pequeña producción cinematográfica profesional, en la que estarán inmersos los responsables de la productora-escuela en el momento en el que éste comience, para hacerlos coincidir y darle así sentido al mismo

Además, el alumno tendrá la oportunidad (al margen de las horas de clase) de asistir a los PROCESOS de dicha producción* y de colaborar en ellos en la medida que quieran comprometerse y los responsables de la producción y profesores del curso estimen conveniente. Estos procesos no se limitan al rodaje sino a reuniones de equipo, localizaciones, ensayos, etc.

Se trata de aprender a hacer cine EN PRESENTE y a través de un ejemplo REAL y en marcha.

No dudes en pedirnos toda la información que necesites por correo electrónico (info@paralelob.com)

*Los procesos de la producción, que se desarrollarán de forma paralela al curso, lógicamente no tienen un horario definido y se irá informando a los alumnos según vayan surgiendo. 

Miradas Inquietas


Duración: Renovable de forma mensual
Horas lectivas: 4 semanales
Profesores: Varios (cineastas y críticos profesionales)
Precio: 1 mes 120€ // 3 meses 300€
Nivel:Todos
Plazas: Máximo 10 alumnos 

Descripción del curso 
Es un curso de análisis, escritura y pensamiento cinematográfico. Si quieres escribir crítica de cine, aprender a visionar un film desde sus entresijos o simplemente desarrollar tu cinefilia, este es tu curso.

Lo impartirán diferentes profesionales del cine y de la crítica. Aquí podéis ver algunos momentos del curso hasta la fecha. Siguiendo la filosofía de nuestra productora-escuela, muchos de ellos estarán inmersos en una producción "Paralelo B" coincidiendo con su turno para impartir el curso. Esto, por supuesto da derecho a los alumnos a asistir a los procesos más relevantes de la creación de dicho proyecto (ensayos, rodaje, etc.). Además, muy pronto empezaremos a publicar escritos sobre cine en nuestra web y los alumnos y exalumnos tendréis pases para ver películas (no sólo estrenos) y la oportunidad de escribir sobre ellos. 

No hay un programa cerrado porque la estructura del curso es la de pequeños seminarios-charlas en las que el profesor propondrá uno o varios temas sobre los que se debatirá o se harán ejercicios en clase. Un curso con clases tan abiertas y personales como la mirada de cada uno. Críticos, Cineastas y alumnos cinéfilos: Miradas Inquietas.

Aquí puedes ver más información sobre los profesores que van pasando por el curso.

No dudes en pedirnos toda la información que necesites por correo electrónico (info@paralelob.com)


Operador de cámaras DSLR

 
Horas lectivas: 16 + Asistencia Procesos
Duración: Dos o tres días intensivos a consensuar con los alumnos
Precio: 210€
Profesor: Pedro Castanheira
Nivel: Avanzado
Plazas: Máximo 10 alumnos

 Descripción del curso
Se trata de un curso pensado para sacarle el máximo provecho a este tipo de cámaras (Canon 5D, 7D, etc.) que poco a poco van ocupando un lugar destacado en el rodaje de muchas producciones audiovisuales de corte medio-alto.

Está destinado a alumnos de nivel avanzado, es decir, aquellos que conocen el funcionamiento básico de una cámara y los conceptos principales para operarla. Aunque no es imprescindible, se recomienda tener una cámara de este tipo para apuntarse al curso. 

Como todos nuestros cursos, se trata de un curso teórico-práctico, con la peculiaridad de que toda la teoría se explicará con un fundamento esencialmente práctico, ya que se hará a partir del trabajo REAL y ACTUAL de una pequeña producción cinematográfica profesional, en la que estarán embarcados los responsables de la productora-escuela en el momento en el que éste comience, para hacerlos coincidir y darle así sentido al mismo

El material para estos ejercicios y prácticas (cámaras DSLR) es el mismo que utiliza la productora. Además, el alumno tendrá la oportunidad (al margen de las horas de clase) de asistir a los PROCESOS de dicha producción* y de colaborar en ellos en la medida que quieran comprometerse y los responsables de la producción y profesores del curso estimen conveniente. Estos procesos no se limitan al rodaje sino a reuniones de equipo, localizaciones, ensayos, etc.

Se trata de aprender a hacer cine EN PRESENTE y a través de un ejemplo REAL y en marcha.

No dudes en pedirnos toda la información que necesites por correo electrónico (info@paralelob.com)

*Los procesos de la producción, que se desarrollarán de forma paralela al curso, lógicamente no tienen un horario definido y se irá informando a los alumnos según vayan surgiendo. 

Series 2.0: Guión


Horas lectivas: 24 + Asistencia Procesos
Precio: 190€ (sólo guión) // 320€ (sólo realización)
Precio Series 2.0 completo: 450€
Plazas: Máximo 10 alumnos

 Descripción del curso
Se trata de la primera parte del curso titulado 'Series 2.0', la forma perfecta para hacer que 'esa gran historia que tienes en la cabeza' sea muy pronto una realidad.

En estas 24 horas dedicadas al guión los alumnos aprenderán a escribir una serie con un formato pensado para Internet. En los últimos años ha proliferado este tipo de formatos audiovisuales, y en ParaleloB creemos firmemente en ellos como una forma de hacer llegar nuestras historias directamente al público, y por qué no, llamar la atención de productoras y cadenas de televisión.

La serie animada 'Dexter - Early Cuts' se difundió a través de Internet como
complemento a la serie principal emitida en TV.
Para conseguir esto hay que construirlas siguiendo el proceso adecuado para llegar al mejor resultado. Ese es nuestro reto.

Como todos nuestros cursos, se trata de un curso teórico-práctico, con la peculiaridad de que toda la teoría se explicará con un fundamento esencialmente práctico, ya que se hará a partir del trabajo REAL y ACTUAL de una pequeña producción cinematográfica profesional, en la que estarán inmersos los responsables de la productora-escuela en el momento en el que éste comience, para hacerlos coincidir y darle así sentido al mismo

 Además, el alumno tendrá la oportunidad (al margen de las horas de clase) de asistir a los PROCESOS de dicha producción* y de colaborar en ellos en la medida que quieran comprometerse y los responsables de la producción y profesores del curso estimen conveniente. Estos procesos no se limitan al rodaje sino a reuniones de equipo, localizaciones, ensayos, etc.

Se trata de aprender a hacer cine EN PRESENTE y a través de un ejemplo REAL y en marcha.

No dudes en pedirnos toda la información que necesites por correo electrónico (info@paralelob.com)

*Los procesos de la producción, que se desarrollarán de forma paralela al curso, lógicamente no tienen un horario definido y se irá informando a los alumnos según vayan surgiendo. 

domingo

Curso de Guión: La película sobre el papel

Porque esta imagen, antes de ser imagen, tuvo que estar escrita en un papel...
 CURSO REGULAR
Horas lectivas: 3 semanales
Duración: Anual renovable de forma trimestral
Precio: 340€ (por trimestre) / 900€ (un pago anual)
Nivel: Iniciación/Intermedio
Plazas: Máximo 10 alumnos

En este curso de guión de cine, los alumnos aprenderán la técnica básica de escritura cinematográfica. A partir de septiembre de 2012, la productora-escuela ParaleloB apostará por impartir este curso de forma regular hasta junio de 2012. Sólo con este seguimiento semana a semana y mes a mes durante todo un curso, el alumno podrá conseguir unos resultados óptimos en su aprendizaje como guionista. El modulo intensivo de verano que ofrecemos ahora es una oportunidad única para conocer nuestro método y para acercarse por primera vez a esta disciplina de ecritura. Además, los alumnos que se matriculen en julio obtendrán un descuento del 30% en el pago del primer trimestre del curso regular 2012-2013.

En el taller, cada alumno desarrollará un guión de cortometraje, y podrá convertirlo en una película realizando al mismo tiempo el curso titulado El Cine Desde Dentro que se desarrollará de forma coordinada con este taller gracias a la oferta que hacemos para estos cursos de verano: Los dos por sólo 450€

Como todos nuestros cursos, se trata de un curso teórico-práctico, con la peculiaridad de que toda la teoría se explicará con un fundamento esencialmente práctico, ya que se hará a partir del trabajo REAL y ACTUAL de una pequeña producción cinematográfica profesional, en la que estarán inmersos los responsables de la productora-escuela en el momento en el que éste comience, para hacerlos coincidir y darle así sentido al mismo.

Además, el alumno tendrá la oportunidad (al margen de las horas de clase) de asistir a los PROCESOS de dicha producción* y de colaborar en ellos en la medida que quieran comprometerse y los responsables de la producción y profesores del curso estimen conveniente. Estos procesos no se limitan al rodaje sino a reuniones de equipo, localizaciones, ensayos, etc.

Se trata de aprender a hacer cine EN PRESENTE y a través de un ejemplo REAL y en marcha.

PROGRAMA ORIENTATIVO  DEL CURSO: LA PELÍCULA SOBRE EL PAPEL

BLOQUE 1: El papel del guionista en una producción cinematográfica/ Equipos de una producción cinematográfica/ Funciones del guión/ Forma y Formato del guión

BLOQUE 2: De la idea al story line/ Estimular la creatividad/ ¿De qué trata nuestra historia?: La premisa/ Sinopsis / Tratamiento

BLOQUE 3: La estructura básica: el arco dramático/ Trama y subtramas/ Crear personajes inolvidables/ Los diálogos

BLOQUE 4: Las mil reescrituras del guión/ Puntos débiles / Puntos fuertes/ Renunciar o Insistir, esa es la cuestión/ El trabajo con el director

No dudes en pedirnos toda la información que necesites por correo electrónico (info@paralelob.com)

*Los procesos de la producción, que se desarrollarán de forma paralela al curso, lógicamente no tienen un horario definido y se irá informando a los alumnos según vayan surgiendo. 

120'': Otro gran fichaje

Leonor Martín completa el reparto principal de 120''


28 de agosto de 2012

(Viene de aquí)

La fantástica actriz Leonor Martín (Física y Química, El Secreto de Puente Viejo) se incorpora al elenco de la producción 120'', y acompañará a Alfonso Torregrosa y al protagonista de la historia interpretado por Pau Roca, como os anunciábamos ayer.

No os podemos decir nada del personaje de Leonor salvo que, como casi todo en 120'', nada es lo que parece...

120'': Empieza la cuenta atrás

27 de Agosto de 2012
Pau Roca protegonizará el proyecto 120''
Ya no queda casi nada para el rodaje del primer proyecto cinematográfico que anunciamos aquí mismo hace ya algunos meses con título provisional 120'' (muy pronto os desvelaremos el título definitivo). El 17 de septiembre se harán realidad los primeros planos que con tanto mimo y desde hace tanto tiempo  llevamos preparando.

Serán seis días de rodaje con el que cubriremos el 80% del plan de trabajo completo. Quedarán pendientes un par de planos (más caros) para una segunda fase de financiación, que cubrirá ese mini rodaje más los procesos de postproducción.

Ya os dijimos que se trataba de un proyecto doble, y ahora os podemos desvelar que concretamente estamos preparando un cortometraje y una miniserie web de siete capítulos de dos minutos (120'') cada uno. Todo forma parte de la misma historia, una historia que estamos seguros, no se acabará aquí.

Para ello nos hemos rodeado de un reparto de lujo encabezado por un actorazo: Pau Roca (Ventdelplá, Lex, MIR, reestrena en Barcelona la genial obra teatral Cock a partir del 6 de septiembre), que estará muy bien acompañado, entre otros, por el gran Alfonso Torregrosa (La Vida Mancha, Crematorio, recien finalizado el rodaje de un más que prometedor film: Temporal). Además tendremos alguna colaboración especial que aún no podemos contar.

Alfonso Torregrosa será El Doctor Víctor Sanz, en 120''
Ya sabéis que todos nuestros alumnos, además de sus horas de clase y de prácticas, serán invitados de lujo a todos los procesos de esta producción. Desde las últimas reuniones, pasando por la preparación de decorados, ensayos y por supuesto al rodaje. Échale un vistazo a nuestros cursos de cine si no te quieres perder esta oportunidad.

¡Os seguiremos contando, empieza la cuenta atrás!

Edición añadida el 28/8/12: 
(Puedes leer aquí la noticia de la incoporación de la actriz
 Leonor Martín al elenco de 120'')

Fin del rodaje del Videoclip de Coffee & Wine


25 de Agosto de 2012

Dos intensos y divertidos días de rodaje. El primero en un exterior en la Sierra Norte de Madrid, y el segundo en el interior de un pequeño (y caluroso) piso en el barrio de Malasaña.

Un montón de planos, y muy muy contentos con todos ellos. 

Un fantástico equipo formado por los miembros de ParaleloB y los de Coffee & Wine que han trabajado muy duro. Muchas gracias a Irene Gómez, Henrique Cepeda, Andres Cabanes y Ana Franco.

Quedan ya atrás las reuniones de preparación, la búsqueda de localizaciones y el rodaje, procesos a los que asistieron algunos alumnos de la productora-escuela. Ahora toca montar, un poco de postpro, y etalonar.


Todo estará listo para el lanzamiento del nuevo disco de la banda, previsto para octubre de 2012.

¡Os seguiremos contando! 

La vuelta al cole


24 de Agosto de 2012

Sin ningún ánimo de amargar a los que aún estéis de vacaciones, sino todo lo contrario ;)

Septiembre está ya a la vuelta de la esquina y con él llegan los nuevos cursos de cine de ParaleloB. La mejor forma de acercarte a los oficios del audiovisual porque ya sabes que aquí te enseñamos cine, mientras hacemos cine.

Puedes acceder a la información de los cursos pinchando aquí

Y si después de echarles un vistazo aún te queda alguna duda de lo que puedes conseguir como alumno nuestro, ahí va una muestra de las prácticas de los alumnos de 'El Cine Desde Dentro' del semestre pasado:



¿Te apuntas?
info@paraleloB.com





Diez cosas a favor de Prometheus - Parte III


8 de Agosto de 2012

(Viene de aquí)

6. El homenaje a una de nuestras películas favoritas: Lawrence de Arabia (David Lean, 1962). David, el robot interpretado por Michael Fassbender, tiene una fascinación casi infantil con este maravilloso film. Tanto es así que imita el aspecto físico del personaje protagonista al que dio vida el gran Peter O´Toole. No es ninguna casualidad que se sienta identificado con él, un personaje que va más allá de lo humano, que vive como un extraño entre extraños, y que ama la vida con tal fuerza que resulta escalofriante.

7. El regreso de Ridley Scott a la Ciencia Ficción, género con el que alcanzó sus mayores logros cinematográficos, las obras maestras Alien (1979) y Blade Runner (1982). Y por 'usarlo con rigor para lo que fue creado: plantear preguntas esenciales sobre la naturaleza humana y su presencia en el universo, incitar la curiosidad intelectual más allá de los límites del mundo conocido, explorar el más allá de la finitud, fomentar la incertidumbre cognitiva acerca de las leyes, orígenes y destino del universo y asumir otras perspectivas menos convencionales, primitivas o peligrosas sobre la naturaleza, el cerebro y la vida, etc. Tal y como escribe Juan Francisco Ferré en su blog La Vuelta al Mundo, en la estupenda entrada sobre Prometheus cuya lectura os recomendamos altamente.

8. Ofrecernos un abanico de personajes que, casi sin excepción, se equivocan constantemente. Aspecto que llega a su extremo con la protagonista del film, cuyas acciones suponen un error tras otro, hasta llegar a la mayor fatalidad... Y la forma en que estos errores, curiosamente, son los que dan sentido al film, los que dan origen a la aventura antes de reconocerse como errores, y los que al final de la historia, nadie se empeña en subrayarlos, sino que se quedan para la reflexión del espectador que quiera reparar en ellos.

9. El distanciamiento deliberado de la 'explicación científica realista' como clave para seguir el film. Más bien detectamos cierto humor por parte de los autores, a la hora de pasar por estos aspectos para que prestemos especial atención a lo que la peli sugiere, más que a lo que muestra.

10. Y por último, y posiblemente más importante (al ser lo único de lo que estamos seguros al cine por cien) es la increible experiencia cinematográfica que hemos podido vivir una vez más. Esa sensación previa a que se apaguen las luces de un gran teatro, alimentada sin duda, y entre otras cosas, por las expectativas de artículos, anuncios, conversaciones y trailers que hemos ingerido con gusto durante meses. La ilusión por presenciar algo que se ha preparado durante tantos años y en la que han trabajado los mejores profesionales. Esas horas de visionado en las que, por más o menos momentos (depende, en nuestra opinión, sobretodo de la inocencia de cada cual, y de lo dispuestos que estemos a mantenerla durante ese tiempo, aunque también por supuesto, del uso de las herramientas narrativas por parte de sus artífices) dejamos a nuestro sistema emocional que sienta lo que tenga que sentir. Y desde luego, los días posteriores en los que nos sorprendemos pensando sobre aquello que hemos visto y escuchado... y sentido en general. Porque no olvidemos que las películas son, ante todo, de los espectadores. Y lo que vale es lo que se queda de ellas, en cada uno de nosotros. Queda aquí nuestra invitación a vivir la experiencia cinematográfica, por encima de otras cuestiones, como algo emocionante.

Diez cosas a favor de Prometheus - Parte II


7 de Agosto de 2012

(Viene de aquí)

1. El deliberado distaciamiento de los mecanismos narrativos de Alien (Ridley Scott, 1979). La primera aventura de la Teniente Ripley es una maravilla cinematográfica,  pero esa peli ya está hecha. Además el mundo ha cambiado mucho en treinta y pico años, y también Ridley Scott, y también los espectadores, tanto los que la vieron en su momento, los que la descubrieron por el medio, y los que aún no la han visto.

2.  El personaje interpretado por Charlize Theron. Nos parece genial su utilización en el film, desde la elección de la estrella sudafricana en el casting, hasta sus medidas apariciones en el metraje final. El juego que se establece con todos los que inevitablemente teníamos Alien en la cabeza mientras veíamos Prometheus, es fascinante. Todo el rato esperando un cambio en su carácter agrio (¿inhumano?), esperando que mueran todos esos 'secundarios' desconocidos y se quede sola en la nave ante su destino, esperando que culmine el enfrentamiento con el 'malvado' robot al que da vida la otra gran estrella de la película, Michael Fassbender... Pero no. Las cosas se desarrollan de forma bien diferente, y la peli se termina cuando aún sigues esperando que pase alguna de esas cosas. En 1960, Hitchcock mató a la estrella de Psicosis en media hora, y ahora en 2012, Scott, Lindelof y compañía consiguen un efecto parecido pero manteniendo a la estrella hasta prácticamente el final.

3. La más que estimulante premisa del film: ¿Tiene sentido creer en Dios una vez que descubres que no existe? Es fantástico como esta premisa se extiende incluso a la relación de la película con su público: ¿Tiene sentido creer en algo una vez que descubres que no es como pensabas?

4. La terrorífica secuencia con la (auténtica) protagonista del film en la cápsula de operaciones. Hay que ser muy director de cine para rodar una escena así, y Ridley Scott, que en efecto ha firmado películas muy pobres, rara es la vez que no nos deja alguna perla de este tipo.

5. La visión extremadamente pesimista hacia el género humano que muestra el film, sin ambages, y sin sentir siquiera la necesidad de explicar por qué los ingenieros quieren destruirnos después de habernos creado... Hay que ser valiente para hacer algo así, y más en un blockbuster que pretende llegar a tal cantidad de público.

En el siguiente post, las cinco últimas cosas a favor de Prometheus.


Diez cosas a favor de Prometheus (Ridley Scott, 2012)


6 de agosto de 2012

Se han dicho muchas cosas malas del tercer gran blockbuster del verano, tras los estrenos en semanas pasadas de The Amazing Spiderman (Mark Webb, 2012) y The Dark Knight Rises (Christopher Nolan, 2012). Se han dicho y se han escrito, en cantidad, al menos en nuestros timelines de twitter y facebook y en las web de cine que hemos podido visitar.

También se dijeron un montón de cosas sobre las otras dos películas citadas, pero el tema se nos iba un poco de las manos, así que dejaremos éstas para otra ocasión.

Se alude principalmente a dos cuestiones para criticar, no sin gran parte de razón, el último trabajo de Ridley Scott (Gladiator, Black Hawk Derribado, American Gangster) con guión de Damon Lindelof (Lost, Cowboys & Aliens) y Jon Spaihts (La Hora más Oscura). La primera es precisamente el guión (o lo que queda de él en la película), aunque casi la totalidad de las críticas se las lleva el creador de Lost, debido a que en Prometheus se repite el esquema de la serie televisiva de abrir enigmas que luego no se cierran al gusto de todos o simplemente no se cierran. La segunda opinión negativa que más detectamos, es la basada en el esperado blockbuster-precuela que no cumple las expectativas del personal. Y ahí llegan las opiniones más viscerales, las del fan que se había imaginado qué, o que cree que las cosas deben hacerse así o asá. Y con ellas, viene el descalificativo para aquellos espectadores que les gusta la película (simplones, de mentalidad adolescente, faltos del más mínimo sentido crítico...), cuando no al crítico de cine que la defiende porque evidentemente le han untado de billetes para que escriba bien de ella... Y esto en facebook y en twitter vale, pero en un artículo o crítica de cine (y hemos leído unos cuantos), nos sobra del todo. Cansa leer estas cosas porque además, no suelen ser nada originales, sino que repiten casi literalmente lo que se dice en un montón de sitios.

Así que como buceando un poco en la Red no son difíciles de encontrar los tropecientos fallos de guión que tiene Prometheus, o los problemas (cuando no blasfemias) de conexión que tiene la historia con la saga de Alien, lo ridículo de la caracterización de Guy Pierce, o la falta de interés que tiene Ridley Scott en el arte cinematográfico desde hace muchos años porque es sabido que lo único que le interesa ahora es bañarse en su piscina de billetes a lo Tío Gilito mientras se mofa a carcajadas de la poca inteligencia de sus espectadores; nosotros vamos a centrarnos en las diez cosas que más nos gustaron de una peli que nos parece, cuando menos, y con todos sus fallos, que efectivamente los tiene, muy interesante.

Pero eso será en el próximo post porque sí, se nos ha alargado la introducción más de lo previsto. Y porque queremos hacer un homenaje a Lindelof y a sus cliffhangers que se completará cuando nuestro top ten decepcione a quien se esperaba que íbamos a decir otras cosas ;)

Videoclip Coffee & Wine


1 de Agosto de 2012

ParaleloB - La productora escuela de Cine, producirá el nuevo videoclip del grupo Coffee & Wine, liderado por la madrileña Ana Franco.

El guión y la realización correrán a cargo de Guille Arribas Cobián y la dirección de fotografía estará en manos de Pedro Castanheira, ambos profesores de ParaleloB.

El rodaje tendrá lugar la semana del 20 de agosto, en localizaciones aún por determinar. Así que ya sabéis, todos los alumnos matriculados en 2012 (aunque aún no hayáis empezado vuestros cursos o ya los hayáis terminado), estáis invitados al rodaje, procesos de localización, reuniones de equipo, etc., de los que seréis debidamente informados. Y los que aún no seáis alumnos... ¡Aún estáis a tiempo!

Muy pronto cerraremos equipo y os podremos contar alguna cosita más de la idea del videoclip. Atentos a nuestro facebook, twitter y demás redes sociales ;)

Coffee & Wine sacarán a la venta su nuevo álbum para después del verano. El 10 de octubre, lo presentan ante el público de Madrid, en directo, en la sala El Sol.

¡Abierto por vacaciones!

El alumno Máximo García encuadrando la Plaza de Santa Bárbara desde la oficina de ParaleloB
31 de julio de 2012

Muchos, muchos y buenos proyectos en marcha en ParaleloB - La productora-escuela de Cine :)

Tanto es así, que vamos a estar prácticamente todo agosto por Madrid, así que estaremos encantados de recibiros en la Calle Hortaleza 118, 1º3, para informaros de cualquier asunto sobre nuestros cursos 2012-2013, o sobre el funcionamiento de la productora escuela en general. Como siempre, podéis escribirnos a info@paraleloB.com, o llamarnos a los teléfonos y concertamos una cita en el momento que mejor os venga.

Ahí va un aliciente más: prolongamos la oferta de matrícula gratis para los que reservéis plaza durante el mes de agosto.

En muy pocos días os vamos a contar todas las novedades de nuestro proyecto pionero y principal, 120''. Ya tenemos fechas definitivas, actor (actorazo) protagonista, y la cosa en está muy pero que muy en marcha. También, como sabéis, hace unos días anunciamos nuestro acuerdo de participación en la producción de Escombros, mediometraje escrito y dirigido por Álvaro Pita, en el que vosotros también podéis poner vuestro granito de arena gracias a Verkami. Se puede aportar desde 6€ o por ejemplo apuntarse a una clase del curso Miradas Inquietas, como forma de participar en el proyecto, y al mismo tiempo probar esta experiencia para cinéfilos. Además, a mediados de agosto, seguramente rodemos otra cosita muy chula, pero eso os lo contaremos dentro de unos días... (Link editado el 8/8/12 una vez confirmada la noticia)

Pues bien, en breve comenzarán las reuniones y demás procesos de todas estas producciones a las que todos nuestros alumnos matriculados durante el 2012 (aunque aún no hayan comenzado los cursos o ya los hayan terminado) están invitados como espectadores de lujo.

¡No lo pienses más y ven a conocer ParaleloB!
Donde enseñamos cine, mientras hacemos cine.

Escombros


26 de julio de 2012

Estamos felices y orgullosos de participar en la producción de este fantástico proyecto escrito y dirigido por Álvaro Pita, para esta segunda y definitiva fase de rodaje y de cara a la postproducción del mismo.

Ya sabéis que apostamos por un cine variado, sin prejuicios, siempre honesto, realizado con profundo amor por este arte, y de calidad. Escombros cumple sobradamente con todos estos requisitos.

Alvaro Pita, además de profesor de ParaleloB, biógrafo de Joe Dante, y colaborador de la revista Scifiworld Magazine es un prometedor cineasta coruñes, con genial sentido del humor, y que estamos seguros dará mucho que hablar en los próximos años.

Tú también puedes participar en la producción del proyecto a través de Verkami. Desde hace tiempo, otra forma de financiar las películas, y ahora también, de apuntarse a cursos de nuestra productora-escuela. No dejes de echarle un vistazo, hay un montón de formas de colaborar en el proyecto desde solo 6 euros.

Como producción de ParaleloB, todos nuestros alumnos están invtados como observadores de lujo a los procesos de la misma, con la particularidad de que muchos de ellos serán en Galicia. Os iremos contando todo lo que acontezca.

¡Ánimo, haceros mecenas!

La mirada periférica

25 de julio de 2012

Ayer tuvimos la oportunidad de ver por segunda vez la estupenda adaptación de Hamlet que se representa hasta el próximo domingo en las Naves del Matadero, en Madrid.

El hecho de que la primera vez nos encantara y ayer simplemente nos gustara, nos ha hecho pensar en la forma en la que vimos (miramos) la obra una y otra vez.

Ayer teníamos una perspectiva del escenario muy parecida a esta:


Una vista más general para apreciar el diseño de luz sobre todo el escenario, la intención escenográfica... Pero las cosas no funcionaron ante nuestros ojos de la misma forma que el día anterior, cuando estuvimos en primera fila, en una de las gradas laterales. Ese día no conseguimos entrada para la grada principal, colocada frente al escenario, y estábamos convencidos de que nos perderíamos muchas cosas desde nuestra posición, quizá las principales.

Ocurrió todo lo contrario.

Porque aunque físicamente teníamos una visión igualmente 'en plano general' y 'de perfil' del escenario, nuestra mirada se movía libremente por todos sus rincones, la luz adquiría un sentido más específico en cada momento y en cada lugar, los actores se acercaban y se alejaban de nosotros ofreciéndonos gran variedad de 'tamaños de planos', y sentimos que veíamos planos medios...


Planos medios cortos...


Planos de dos, planos de conjunto...


  Contrapicados...


Perfiles...


Y hasta Primeros Planos...


Y nos acordamos de las palabras de Pedro Castanheira en los últimos cursos de creación de proyectos cinematográficos: El Cine desde Dentro, concretamente cuando trataba de explicar a los alumnos asuntos sobre ópticas, sobre la supuesta 'nobleza' de determinados objetivos fotográficos por acercarse más éstos a la mirada del ser humano... Y cómo en general, esto es imposible de conseguir con una sola óptica, o con un solo tamaño de plano... Porque en realidad nuestra mirada es periférica. Vemos lo que vemos, pero sentimos mucho más, lo que está detrás de nosotros, lo que hemos visto hace unos segundos, lo que creemos que vamos a ver a continuación...

El cine nos ha acercado en infinidad de ocasiones, y de muy diferentes maneras, a esa mirada periférica. Y ver una buena obra de teatro desde el lugar adecuado, también.

Bailar por las paredes

 
22 de julio de 2012

Hace un mes aproximadamente, Luis Arenas impartió una estupenda clase sobre el género musical cinematográfico, dentro del curso de crítica y análisis fílmico Miradas Inquietas. No hacía mucho que nos habíamos instalado en nuestra nueva oficina de Alonso Martínez, y ahora, cerca de comenzar nuestro tercer mes allí, preparamos proyectos que muy pronto se convertirán en producciones paraleloB, y que nos dan ganas de bailar por las paredes y por el techo como hace Fred Astaire en esta fantástica escena de la película Bodas Reales (Royal Wedding, 1951).


Y como últimamente estamos muy interesados en efectos y trucos ópticos, hemos investigado en la Red  a ver si había algún vídeo que explicara de forma sencilla y didáctica cómo se rodó la famosa escena, tal y como hizo Luis Arenas en su clase, para poder compartirlo con vosotros. Por supuesto, como casi siempre, Internet responde a nuestros deseos.


Por cierto, ya sabéis que todos los alumnos matriculados en nuestros cursos 2012, están invitados a asistir como observadores de lujo, a todos los procesos de las producciones que tengamos en marcha: reuniones de equipo, ensayos, localizaciones, rodajes...

Si aprovecháis y os matriculáis en julio para los cursos (regulares o no) que comienzan en septiembre, además de ahorraros la matrícula de inscripción, recibiréis invitaciones para algunas cositas que haremos en agosto. Algunas de 120'' y quizá de alguna sorpresa más ;)

Holmes by Garci - Parte I


19 de julio de 2012

Esta semana se ha difundido el trailer de Holmes & Watson. Madrid Days, la próxima película de José Luis Garci (El Crack, Volver a Empezar, You're the One).

El particular estilo del director madrileño toca máximos de artificiosidad por lo visto en las imágenes adelantadas. A esto hay que sumar un Sherlock Holmes y un Dr. Watson que se desenvuelven en perfecto español, pese a estar al parecer eventualmente en Madrid  'a la caza' ni más ni menos, que de Jack el Destripador.

El cachondeo en las redes sociales no se ha hecho esperar, lo cual nos parece normal y muy sano. Lo que como escuela de cine, e incluso como productora, nos preocupa un poco más es el linchamiento (en serio) que desde otros púlpitos se hace una vez más a un creador, a un cineasta, a un director de cine, a un guionista... A una persona al fin y al cabo, siguiendo con el guiño que hacía Cecilia Solaguren hace no mucho en este mismo blog. Un linchamiento a la obra de alguien (cuando no a la persona) con cuyo arte no se comulga. Y simplemente por eso, porque no nos gusta, y lo que es más grave, en la mayoría de casos sin haber visto la película.

En el curso de análisis y pensamiento cinematográfico 'Miradas Inquietas' se ha hablado varias veces de cómo 'la autoridad' que da tener o participar en un blog (de cine en este caso) con unos cuantos seguidores, resulta en demasiadas ocasiones en críticas vacías que no hacen otra cosa que repetir lo que se puede leer cada día en miles de twits. Y cómo sus autores o colaboradores, amparados en eso (en decir lo mismo que piensa la gente), se cargan de razón y se envalentonan para lapidar a quien toque.

Por aquí no somos muy fans del cine de Garci en general. Pero no vamos a hablar de su última peli hasta haberla visto. Seguramente no nos guste, pero a priori, sólo por sacar adelante un proyecto tan aparentemente marciano, nos parece interesante. Y seguramente a partir de eso, intentemos construir en nuestro artículo, porque para echarnos unas risas con lo lento y artificioso que es su cine ya tenemos facebook y twitter y la barra del bar. Pero eso será en un próximo post titulado Holmes by Garci. Parte II.

Ahí va el trailer: